Injusticia! - Nominaciones a los Globos de Oro

Lo siento pero en este post me pudo la parcialidad... Pero es que de verdad no lo entiendo, no puede entrar en mi pobre cabeza que ni Public Enemies como película, ni Johnny Depp como su protagonista se hayan llevado ninguna nominación este año... Y yo que creía que esta vez era la definitiva...

Y es que además parece que desde la academia se estén burlando de mi, porque la que si está nominada es Penélope Cruz... Siendo sinceros, no he visto Nine así que no puedo opinar sobre sobre la película, pero a ella no la aguanto. No puedo, es algo superior a mí en serio.

La nota positiva es que sí está nominada Marion Cotillard, que ya ganó en su momento el oscar a la mejor actriz por una grandiosa interpretacón de la mítica cantante francesa Edith Piaff en La Vie en Rose, a la mejor actriz por la misma película Nine.

En fin os dejo las nominaciones enteras:

Mejor Película dramática

Avatar (2009)
The Hurt Locker (2008)
Malditos Bastardos (2009)
Precious: Based on the Novel Push by Sapphire (2009)
Up in the Air (2009)

Mejor comedia

(500) Días juntos (2009)
Resacón en Las Vegas (2009)
No es tan fácil (2009)
Julie & Julia (2009)
Nine (2009)

Actor dramático

Jeff Bridges por Crazy Heart (2009)
George Clooney por Up in the Air (2009)
Colin Firth por A Single Man(2009)
Morgan Freeman por Invictus (2009)
Tobey Maguire por Brothers (2009/I)

Actriz dramática

Emily Blunt por La Reina Victoria(2009)
Sandra Bullock por The Blind Side (2009)
Helen Mirren por The Last Station (2009)
Carey Mulligan por An Education (2009)
Gabourey 'Gabby' Sidibe por Precious: Based on the Novel Push by Sapphire (2009)

Actor de comedia o musical

Matt Damon por El soplón (2009)
Daniel Day-Lewis por Nine (2009)
Robert Downey Jr. por Sherlock Holmes (2009)
Joseph Gordon-Levitt por (500) Días juntos (2009)
Michael Stuhlbarg por Un tipo serio (2009)

Actriz de comedia o musical

Sandra Bullock por La proposición (2009)
Marion Cotillard por Nine (2009)
Julia Roberts por Duplicity (2009)
Meryl Streep por No es tan fácil (2009)
Meryl Streep por Julie & Julia (2009)

Actor de reparto

Matt Damon por Invictus (2009)
Woody Harrelson por The Messenger (2009)
Christopher Plummer por The Last Station (2009)
Stanley Tucci por The Lovely Bones (2009)
Christoph Waltz por Malditos Bastardos (2009)

Mejor Actriz de reparto

Penélope Cruz por Nine (2009)
Vera Farmiga por Up in the Air (2009)
Anna Kendrick por Up in the Air (2009)
Mo'Nique por Precious: Based on the Novel Push by Sapphire (2009)
Julianne Moore por A Single Man(2009)

Mejor director

Kathryn Bigelow por The Hurt Locker (2008)
James Cameron por Avatar (2009)
Clint Eastwood por Invictus (2009)
Jason Reitman por Up in the Air (2009)
Quentin Tarantino por Malditos Bastardos (2009)

Mejor guión
District 9 (2009): Neill Blomkamp, Terri Tatchell
The Hurt Locker (2008): Mark Boal
Malditos Bastardos (2009): Quentin Tarantino
No es tan fácil (2009): Nancy Meyers
Up in the Air (2009): Jason Reitman, Sheldon Turner

Mejor Canción Original

Crazy Heart (2009): T-Bone Burnett, Ryan Bingham ("The Weary Kind")
Todos están bien (2009): Paul McCartney ("(I Want To) Come Home")
Nine (2009): Maury Yeston ("Cinema Italiano")
Brothers (2009) ("Winter")
Avatar (2009) ("I See You")

BSO

El soplón (2009): Marvin Hamlisch
Up (2009): Michael Giacchino
Donde viven los monstruos (2009): Carter Burwell, Karen Orzolek
Avatar (2009): James Horner
A Single Man (2009): Abel Korzeniowski



Mejor Película de animación

Lluvia de albóndigas (2009)
Los mundos de Coraline (2009)
Fantastic Mr. Fox (2009)
The Princess and the Frog (2009)
Up (2009)

Mejor película extranjera

Los abrazos rotos (2009)
La cinta blanca (2009)
La nana (2009)
Un prophète (2009)
Baarìa (2009)

Y con estas nominaciones varias preguntas asaltan a mi cabeza: ¿Se volverá a hablar en Hollywood de Almodóvar? ¿Supondrá Avatar la resurrección de James Cameron?¿Premiará la academia a Tarantino por volver a su esencia?

Jackie Earle el nuevo Freddy Krueger

A un mes vista del comienzo del rodaje del remake de 'Pesadilla en Elm Street' se van desvelando poco a poco los formantes de este proyecto de resurrección cinematográfica.


El actor estadounidense Jackie Earle Haley, que recuperó su carrera artística en 2007 cuando fue nominado a un Oscar por interpretar a un pedófilo en 'Juegos secretos', encarnará al psicópata Freddy Krueger en una nueva versión que prepara Hollywood sobre esta saga de terror.



Haley, de 47 años, ha firmado un contrato para tres entregas con el estudio New Line y la productora Platinum Dunes para enfundarse las cuchillas, el sombrero y el jersey a rayas del personaje creado por Wes Craven hace veinticinco años. El rodaje de la cinta llevada ocho veces al cine y dos a la televisión comenzará en mayo en Chicago, según ha informado la revista Variety. Ahora Earle Haley asumirá el relevo de Robert Englund, quien interpretó a Freddy en todas las cintas anteriores.

Hemos sabido que el guionista de esta reposición será Wesley Strick, autor de films de acción como 'Doom' o 'Mission Impossible II'. Y hace un par de meses se confirmó como director a Samuel Bayer, director de videoclips que ha firmado piezas como 'Smell Like Teen Spirit' de Nirvana.




A Jackie Earle Haley lo hemos visto recientemente con su interpretación de Rorschach en la adaptación de 'Watchmen'. Y ahora comienzan los nuevos fichajes de las futuras víctimas de Freddy. El primero ha sido Kyle Gallner, conocido por la serie de televisión 'Veronica Mars' o por algunos episodios de 'CSI: NY'. Kyle será el sustituto del personaje de Johnny Depp en la primera película. El remake también contará con la presencia de Kellan Lutz , actor en la exitosa saga de 'Crepúsculo'.

Durante las próximas semanas se irá completando el reparto de la película, cuyo estreno está programado para el 16 de abril del 2010.

*Información extraída de Fotogramas.com

Animación española de éxito

El brillante, jocoso arranque de Planet 51 viene a ser un sombrerazo a la inmarchitable Mars Attacks!, de Tim Burton; vamos, la caricatura de una caricatura. En realidad, se trata de la película que están viendo en un cine un puñado de entusiastas de la S/F del planeta de marras, allí donde los humanos ejercen el mismo papel que los marcianos en la paranoica ciencia-ficción de los años 50. Luego viene la presentación de los personajes en una serie de rápidos apuntes que recuerda el inicio de Robots. Y poco después entramos en materia: la llegada de un astronauta de la Tierra hace cundir el pánico (el ejército entra en acción, etc.) y pone en marcha la aventura.




Una aventura con brío, recorrida de punta a punta por un humor tan simpático como errático. Planet 51 transpira pasión por las epopeyas de invasiones y la animación, conoce perfectamente el terreno que pisa (no en vano Stillman, el guionista, se fogueó en Beavis & Butt-Head y participó en Shrek y Shrek 2), ostenta un look de alto nivel y un endiablado, eléctrico ritmo narrativo, pero también deja la sensación de ser un producto cosido sobre retales ya muy transitados. ¿Y el eco de WALL·E (aunque con los colores de Eve) que reverbera en el pequeño robot con cajoncito? ¿Casualidad?

Por Jordi Batlle


*Información extraída de Fotogramas.com

¿Teléfono rojo? Volamos hacia Irak

Hablemos del cine sarcástico, que siempre resulta divertido, o al menos para mí.
"In the loop", dirigida por Armando Ianucci, hace un ejercicio de política-ficción que pone los pelos de punta tal vez por ser... demasiado realista.

El argumento de la película es sencillo:

Todo empieza cuando el Presidente de los Estados Unidos y el Primer Ministro británico deciden iniciar una guerra. Esta vez prometen ser rápidos. Promesa que ni el general estadounidense Miller ni el Secretario de Estado británico para el desarrollo internacional, Simon Foster, creen. Pero, después de que Simon respaldara accidentalmente la acción militar en horario de máxima audiencia en la televisión, se gana sin quererlo muchos amigos en Washington, DC.

Si a alguien le importa mi opinión... creo que esta película podría ser el documento que nos mostrara que fue lo que pasó realmente con la guerra de Irak

*Información extraída de Fotogramas.com

Estrenos de diciembre

27 de noviembre

• Paranormal activity
• Planet 51
• El baile de la victoria
• Tú eliges
• Buscando a Eric
• Adventureland

4 de diciembre

• In the loop
• Dos canguros muy duros
• Spanish moovie
• Hermandad de sangre
• Lluvia de albóndigas
• La ventana
• Vivir de pie
• Garbo, el espía
• Las 2 vidas de Andrés Rabadán

11 de diciembre

• Blindado
• Algo pasa en Hollywood
• Cinéclub
• Mal día para pescar
• El erizo

18 de diciembre

• Avatar
• Donde viven los monstruos
• Singularidades de una chica rubia
• Toda la culpa es de mi madre
• Ich Bin Enric Marco

23 de diciembre

• Fama
• Animales de compañía

25 de diciembre

• No es tan fácil

30 de diciembre

• Los fantasmas de mis ex novias

Nos abordan el barco, Pe en los mares Piratas del Caribe?

Si chicos, de momento es solo un rumor, pero un rumor que podría verse convertido en tragedia. Mientras la oportunista Pe promociona "Los abrazos rotos", en USA se rumorea su posible participación en la cuarta entrega de Piratas del Caribe.

Frente a esta locura yo digo: que corra el ron! porque si no, no sé como podría soportarlo. No digo que sea la peor actriz del mundo, pero sí está en el Top 5, es más, creo q su hermana Monica tiene más talento que ella. Sin pensarlo.

Además, razonemos un poco por dios! ¿Penelope cruz encarnando a una pirata? ¿Es una broma de mal gusto o qué? No pega, se mire por dónde se mire, no pega. No encaja, no vale para el papel, no es apta. No.

Y aquí va un mensaje para esa queridísima productora, para nada explotadora, increíblemente altruista, cuyo objetivo es la felicidad del espectador y no el engrosamiento de su bolsillo: Disney. Señores ejecutivos, si aún les queda una ínfima parte de lógica empresarial, si cinservan un poquito de sensatez, no dejen que Penélope Cruz aparezca en esta película, para estropearla todavía más, incluso antes de que se haya empezado a filmar.

Steve Martin y Alec Baldwin serán los presentadores de los Oscars en 2010

Así es, quedan desentidos los rumores que afirmaban que Hugh Jackman repetiría como maestro de ceremonias para este evento, ya que el actor afimó que no quería ejercer ese papel dos años consecutivos.

En su lugar los productores encargados de la retransmisión, Bill Mechanis y Adam Shankman, han elegido a los veteranos actores Steve Martin y Alec Baldwin.

Martin ya preentó dicha ceremonia en dos ocasiones (2001 y 2003), y éste será el debut en esta faceta para Baldwin.

"Estoy feliz por presentar los Oscars junto a mi enemigo Alec Baldwin", bromeó Martin.

Por su parte, Baldwin admitió estar "entusiasmado". "Es una oportunidad única en la vida", manifestó.

Información extraída de Fotogramas.com

Luna Nueva, el regreso más esperado

O eso dicen.

Si chicos el 18 de noviembre de este mes, rompiendo la costumbre de hacerlo en viernes, se estrenerá la segunda entrega de la saga de Crepúculo, Luna Nueva. Porque, si Michael Jackson puso, ¿por qué los vampiros de moda no van a poder?

Ironías a parte, no se qué esperar de la película. Debo reconocer que yo vi el film de Crepúsculo antes de haberma leído el libro y me encantó. Dos semanas más tarde, en Navidad, me regalaron los cuatro libros de la saga y una vez leídos volví a ver la peli y me llevé una decepción.

De acuerdo, es entretenida, Sí, tiene acción. Pero que terrible manía tienen los directores de ahorrarse los detalles que, si bien son pequeños, también son importantes.

Por ese motivo, no sé que esperarme de esta nueva entrega cinematográfica de la saga. No quiero desanimar a nadie, pero´la historia me da la razón, el libro es mejor. Y lo digo a casi tres semanas del estreno de la peli. Porque estoy convencida de que así será.

Ojo, eso no quiere decir que la peli no me vaya a gustar. Nada más lejos de la realidad. Seguramente yo también me enamoraré del "joven" Cullen una vez más, aunque yo lo haré en silencio, no cómo las pequeñas histéricas que se ponen a chillar en medio del cine.

En fin, para los impacientes: tres semanas pasan volando
Para los escépticos: Todo el mundo se merece una segunda oportunidad
Y para el resto: aquí os dejo el trailer.

Estrenos de noviembre

6 de noviembre

• Celda 211
• Julie y Julia
• Siempre a tu lado Hachiko
• The box
• Pandorum
• Eloïse
• A la deriva

13 de noviembre

• 2012
• Cuento de Navidad
• 50 hombres muertos
• Negro Buenos Aires
• Partir
• Tortuga: El increíble viaje
• Triage

18 de noviembre

• Saga de Crepúsculo: Luna Nueva

20 de noviembre

• Capitalismo: Una historia de amor
• Un lugar dónde quedarse
• Tenderness
• Asuntos de familia
• Los condenados

27 de noviembre

• Adventureland

Sinatra en manos de Leonardo DiCaprio, Johnny Depp o George Clooney?

Bueno este tema viene ya de largo, pero, ¿por qué no resucitarlo?

Es sabido que Marton Scorsese prepara un biopic sobre "La Voz", lo que no está tan seguro es quien encarnará a Sinatra en este film.

Los candidatos que se pelean por el puesto son tres y sabiendo su calidad interpretativa está claro que el casting será de lo más interesante.

De un lado tenemos a DiCaprio, el favorito de Scorsese, quien le ha tomado como actor fetiche desde que le dirigiera por primera vez en "Gangs of New York".

Sin embargo, la voluntad del director choca con el de Universal, esstudios que respaldan el proyecto, quienes prefieren a Johnny Depp para encabezar el reparto.

Finalmente, en la tercera esquina de este valioso triángulo encontramos al soltero, ya no tan solterom de oro de Hollywood, George Clooney, que tiene el favor de Tina, la hija del cantante. Tina espera que Scorsese muestre el rostro más amable de Frank Sinatra y cree que la elección de Clooney sería la más acertada para llevar el film por este camino.

¿Quién se llevará al final el gato al agua?

La supuesta víctima de Polanski pide que lo dejen en paz

Bueno como muchos sabreis, el cineasta Roman Polanski sigue arrestado en Suiza bajo los cargos de violación, a la espera de que se lo extradite a EE.UU para que haga frente a los tribunales.

Polanski, un hombre ya maduro, sufrió depresión en la cárcel y tuvo que ser hospitalizado, pero aún así las autoridades suizas rechazan la posibilidad de concederle la libertad bajo fianza, por miedo a una posible fuga.


En este contexto, la presunta víctima del cineasta Samantha Geimer reclama que se abandonen las acciones legales contra Polanski, ya que por lo visto el acoso de los medios está causando estragos tambíen en la mujer estadounidense, que actualmente vive en Hawai con su marido y sus hijos.

Por lo visto, los abogados de Geimer han presentado una petición formal al Tribunal de Apelación de California para que se retiren los cargos contra el acusado.

Pero, ¿queréis lo mejor? En 1993, víctima y acusado llegaron a un acuerdo: enterraban el asunto a cambio de que Polanski pagara a Geimer medio millón de dólares. Y así lo hizo. Sin embargo, la Corte Suprema del Estado de California emitió igualmente una orden internacional de arresto contra Roman Polanski.

En conclusión, si la presunta víctima estaba mejor antes de que todo esto empezara, si ha declarado que ya ha perdonado a Polanski, si se llevó 500.000 dólares a cambio de dejarlo pasar, ¿no es mejor que los medios también lo dejen pasar y la justicia atienda a la petición de la acusada?

Ivan Reitman se embarcará en "Ghostbusters III"

El director de las películas "Ghostbusters" y "Ghosbusters II", Ivan Reitman, asegura que habrá una tercera secuela de los exitosos filmes de los años 80, según informa slashfilm.com.

Reitman no está seguro de querer dirigir de nuevo a los cazafantasmas, pero está decidido a producir el proyecto, informó la agencia de noticias DPA.

El guión de la nueva entrega está firmado por Lee Eisenberg y Gene Stupnitsky y, de momento, los actores Bill Murray, Dan Aykroyd, Harold Ramis, Rick Moranis y Ernie Hudson ya han confirmado que volverán a la acción para limpiar Nueva York de espíritus malignos.

* Informacion extraída de Cineuniversal.com

Entrevista a Woody Allen (2ª parte)

LAS CHICAS DE WOODY
¿Qué tiene que decir sobre las actrices de Si la cosa funciona?

No tenía ni idea de quién era Evan Rachel Wood hasta que mi esposa me habló de ella. Me dijo: Hay una chica, si alguna vez necesitas a una jovencita, que es una gran actriz. Y sí, resultó ser una maravilla. Y no lo digo porque esté en una de mis películas. Ya era fantástica antes de trabajar conmigo. Su amplitud de registros es brillante: tan pronto es dramática como oscura o cómica. Creo que le aguarda una carrera espléndida. Y Patricia Clarkson, bueno, está siempre perfecta... como en Vicky Cristina Barcelona. Evan ha sido una sorpresa. Nunca la había visto. No sabía ni cómo se llamaba.


En Manhattan (1979) deslizó una relación lésbica, pero aquí muestra, por primera vez en sus films, a una pareja gay con todas las de la ley...

Cuando escribo todo se evalúa según su potencial cómico: una relación gay, un hombre maduro saliendo con una mujer mucho más joven, una relación interracial... si funciona como comedia, me va bien. Nunca antes en mi filmografía había aparecido un ménage à trois y resulta que, en mis dos últimas películas, hay uno. El primero en Vicky Cristina Barcelona y el segundo en esta. Pura coincidencia. ¿Por qué? Ni idea. 35 películas sin tríos y de repente dos seguidos.


Decía que escribió el guión hace tiempo. ¿Ha tenido que retocarlo mucho para actualizarlo?

No en la estructura. La idea siempre ha sido la misma: tres personas que salen de la América profunda y que ven cómo sus dogmas, el odio a todo lo que oliese a Nueva York o a intelectual, comunista, ateo o pervertido, se tambalea cuando llegan a la Gran Manzana. Ese fue siempre el motor. Solo cambié lo que en su momento funcionaba pero que hoy había perdido fuerza.

¡ADIÓS, MUNDO CRUEL!
Al principio del film, Boris le dice al público que esta no es una de esas películas con las que uno sale contento del cine... algo que acaba resultando falso. ¿Cómo se lo explica?

Espero que así sea. Vivimos unos tiempos horribles. Deje que me explique... Nos tratamos unos a otros de una forma horrorosa. En teoría el cristianismo, el marxismo... todos los sistemas podrían funcionar pero fracasan porque somos mezquinos y la vida no tiene sentido alguno y nada importa nada y Dios ya no existe y, en realidad, no hay objetivo a perseguir. Así que, a mi entender, el film es de un realismo absoluto. Hay quien dirá que es pesimista o nihilista... pero no. La realidad es así. Eso sí, ya no todo el mundo va matando a sus semejantes. Hay quien intenta construir algo: una chica y dos chicos, dos chicos, un chico con una chica mucho más joven o con nadie, intentar ser feliz junto a tu perro o tu colección de sellos... Lo que sea que funcione. Pero Boris deja claro el mensaje del film: la vida no tiene sentido, no hay nada ahí arriba y somos un fracaso como especie.


Eso es lo que Boris argumenta y contradice en el film, puesto que él mismo se enamora...

La vida tiene estos oasis de alegría pero, al final, uno no puede más que rendirse ante la evidencia de que la vida es una experiencia trágica. Puedes pasar un par de años maravillosos con alguien pero, tarde o temprano, eso se acaba... Mirémoslo a largo plazo: el Sol acabará extinguiéndose y todo desaparecerá. Nosotros y las obras de Shakespeare o de Beethoven seremos historia. Así que aquí estamos, condenados a vivir en este marco desalentador e irremediablemente trágico. ¿Y qué podemos hacer? Encender una pequeña luz. Durante unos segundos la cosa parecerá que funciona. No intento arruinarle el día, se lo aseguro, pero es como cuando celebramos Nochevieja o una boda y brindamos deseándonos lo mejor mientras forzamos una sonrisa...


¿Vivimos en un simulacro emocional permanente?

Intentamos engañarnos permanentemente. Teniendo en cuenta la penosa situación en la que nos encontramos, hacemos lo que podemos. Hay una metáfora del poeta W.H. Auden que lo describe perfectamente: el distante sonido de un trueno en un picnic. Puedes seguir disfrutando de tu bocadillo, aunque sabes que está condenado a terminarse. Pero bueno, no todo el mundo se suicida. La mayoría de la gente se las arregla para ir tirando.


*Entrevista extraída de Fotogramas.es

Amores y desacuerdos, entrevista a Woody Allen

Sexo, muerte, religión, amores condenados y las calles de Nueva York. Woody Allen regresa a terrenos conocidos con 'Si la cosa funciona', una comedia en la que el cineasta toma prestados los arranques de rabia del televisivo Larry David para seducir a su nueva musa, Evan Rachel Wood.

Woody Allen (Brooklyn, Nueva York, 1935) recibe en Manhattan a FOTOGRAMAS el día que se con- firman dos nuevos viajes del que es uno de los habitantes más ilustres de la Gran Manzana. El primero tiene como destino San Sebastián, en cuyo Festival presenta Si la cosa funciona, film del que hablaremos largo y tendido con el cineasta. Y el segundo, ya a largo plazo, lo llevará a Brasil, donde rodará, en verano de 2011, una nueva aventura internacional. Sé que a mi familia le encantaría ir a Brasil, nos cuenta Allen. Solo falta una historia que funcione en Río y cerrar la financiación. Después de tres films en Londres (Match Point, Scoop y El sueño de Cassandra), uno en España (Vicky Cristina Barcelona) y tras terminar el rodaje de su quinta película en Europa, una comedia aún sin título con, otra vez, las calles de Londres como escenario y un reparto con Antonio Banderas o Sir Anthony Hopkins, con Si la cosa funciona a Allen le ha salido, como él mismo dice, una película muy neoyorquina...


¿Qué le hizo volver a Nueva York después de pasar tanto tiempo trabajando en Europa? ¿La verdad?


Volví por accidente. Amo Nueva York. Es una ciudad que respira cine y quería volver a rodar en ella. Pero si he vuelto ahora es por culpa de la huelga de actores. Para esquivarla tenía que rodar en primavera en lugar de en verano. Y en primavera mis niños todavía van a la escuela, así que no me los podía llevar conmigo a Europa. Me gusta rodar en Nueva York, trabajar en casa de tanto en cuanto está bien. Es una ciudad muy visual.


LA NUEVA YORK MÁS CUTRE
En el film revisita algunos de sus lugares preferidos. ¿Los ha encontrado diferentes?

Sí. Son más caros. Y es un cambio significativo, especialmente para mi bolsillo. Los precios en Nueva York están por las nubes y se me hizo muy, muy difícil poder permitirme algún capricho. Aparte de eso, la ciudad sigue igual. Continúas pasándotelo bien solo mirando qué sucede. Aún tiene esa energía, ese tempo nervioso tan propio... Aunque la escasez de medios no me permitió disfrutarla plenamente.
La Nueva York de Si la cosa funciona no es la Gran Manzana llena de glamour de algunos de sus anteriores trabajos. En realidad, es tirando a cutre...Sí, cierto. Boris (el personaje de Larry David) vivía en Beekman Place, un vecindario muy exclusivo, cuando decidió prescindir de todo el lujo y mudarse a un antro de Chinatown para vivir como un ermitaño. Ese cutrerío forma parte del personaje.

¿Es una coincidencia que regresara a Nueva York justo en el arranque de la Administración Obama?

Sí. Ahora es un buen momento para rodar en Europa porque ya no tengo que inventarme excusas. Durante los últimos ocho años me las he visto y deseado para hacer comprender la vergüenza y bochorno que el gobierno Bush causaba a muchos americanos. Ahora puedo regresar a Europa con la cabeza alta, orgulloso. Ya no tengo por qué esconderme.


ALLEN EN NEGATIVO
Da la sensación que Boris es el más negativo de sus álter ego...

Es una exageración de muchos de mis sentimientos y sensaciones. Boris es cómicamente neurótico. Yo también soy un neurótico y comparto muchas de sus fobias pero, afortunadamente, a un nivel más manejable. Las suyas son tan exageradas que acaban siendo divertidas. Al menos eso espero. Se enfada muchísimo y es un pesimista sin remedio. Yo no tanto. No creo que pudiese vivir si fuera tan lúgubre como Boris. Me di cuenta que yo no podía interpretar a Boris porque no me sentía cómodo. De haberlo encarnado yo, el personaje no caería simpático. Algo que sí consigue Larry. Tiene un no-sé-qué que le hace caer bien. Se queja y se queja y, pese a eso, te gusta. Si yo me quejara como él dirían: ¡Oh! Si resulta que es un quejica. Es un masoca. Un misántropo. Y un llorica. Larry lo hace y consigue caer simpático.

¿Cuándo se dio cuenta que Larry David era el actor indicado para este personaje?

Cuando lo conocí hace muchos años en una prueba fugaz, ya parecía un tipo interesante. De hecho, parecía una persona real, no un actor, así que le di un pequeño papel en Días de radio (1987). Es uno de esos personajes que pasan sin darte cuenta. Después repitió en mi fragmento de Historias de Nueva York (1989), un papel un poco más largo pero, a decir verdad, muy poca cosa. Tras esto me olvidé de él por completo. Yo seguí mi camino y él el suyo, hasta convertirse en toda una estrella. Un día tuve que sacar un guión del cajón porque me pedían uno casi de un día para otro. Tenía una historia para Zero Mostel (Los Productores). El problema era que Zero había muerto (en 1977). Y entonces Julie Taylor, mi directora de casting, dijo: ¿Qué tal Larry David? ¡Oh, Dios mío! ¡Es perfecto! Larry no opinaba lo mismo: No. No soy un actor, soy un cómico. No sé actuar. No puedo hacerlo. Pero resulta que la gente que te dice que no puede hacerlo son los que saben cómo hacerlo. Los que te dicen: Ningún problema. Puedo hacerlo son los que tienes que vigilar de cerca. Larry me decía una y otra vez: ¿Pero por qué yo? Si soy un actor terrible! Pero qué va. Es un actor magnífico.

¿Ve El Show de Larry David, su serie?

Raramente. La emiten demasiado tarde y yo me voy pronto a la cama. Tengo dos hijas en edad escolar y las llevo al colegio cada mañana, así que tengo que levantarme temprano. Siempre pensé que, si llegaba a esta fase de mi vida, podría dormir hasta cuando me diese la gana. Se supone que esta es una de las grandes ventajas del mundo del espectáculo ¿no? Pues no. Así que a veces trasnocho y veo a Larry, pero la mayoría de veces estoy demasiado cansado y me voy a dormir.

¿Se ve frente a la cámara en breve?

Seguramente. Cuando termino un guión siempre me planteo si hay algún papel en el que encaje: así me ahorro un sueldo y tener que explicar qué quiero del personaje porque sé exactamente qué hacer. Ni en Match Point (2005), ni en El sueño de Cassandra (2007) ni en Vicky Cristina Barcelona (2008) había nada para mí. Como tampoco en la nueva cinta que he rodado en Londres (con Antonio Banderas y Anthony Hopkins).

La entrevista es más larga, pero hoy sólo público una parte, otra día más ^^



* Entrevistas extraída de Fotogramas.es

Polanski finaliza "The Gost" desde la celda

El cineasta polaco-francés Roman Polanski finaliza su nueva película en la prisión de Suiza, donde está detenido desde el mes pasado por los cargos de abuso sexual que pesaban sobre él en Estados Unidos desde 1977.

Según declaró su amigo y colega Robert Harris durante el Festival de Literatura de Cheltenham, en Inglaterra, Polanski está finalizando "The Ghost" para que el filme pueda ser estrenado en febrero próximo en el Festival de Cine de Berlín.

Harris, que escribió el guión de la película, confirmó que el director polaco-francés está decidiendo los últimos aspectos del largometraje desde su celda.

Desde su celda en Suiza, el cineasta dio instrucciones acerca de la banda sonora de la película a Alexandre Desplat, el compositor que había trabajado en filmes como "La Reina" y "El Curioso caso de Benjamin Button".

Harris, quien participó del Festival de Cheltenham para publicitar su libro "Lustrum", indicó además que "The Ghost" será completado de acuerdo a los deseos de Polanski.

* Información extraíde de ansa.it

Romeo afila sus colmillos... de nuevo

Si! se nota, se siente! hay sangre en el ambiente! jajajajaja
Y que mejor manera de presentar Luna Nueva, la saga de Crepúsculo?
Aquí os dejo el tráiler

Más misterio, más acción y más pasión que en la anterior. Así definen la película muchos de los que han trabajado en ella.

Personalmente, es un estreno que espero con ilusión, porque a mí la saga de libros me encantó (me leí los cuatro en dos semanas) y, a pesar de que casi siempre la versión audiovisual de un libro lo destroza, siempre hace ilusión poner imágenes a lo que leemos.

Sólo queda decir que, para aquellos que no puedan aguantarse más, la espera para el estreno no será eterna como la vida de su protagonista, el 17 de noviembre la tendremos aquí.

AGORA

Poco me queda decir de esta película que no hayan dicho ya críticos y expertos del cine. Almenábar parece dotado de una especial sensibilidad a la hora de montar sus proyectos. La película estás tan bien hecha que, a pesar de su previsible final, te tiene en tensión en todo momento.

Además cuenta la historia desde un punto de vista puramente objetivo, sin decantarse por ninguno de los bandos enfrentados, todos reciben por parte de la dirección lo que merecen, si bien es cierto que el papel que juega el crisitanismo en la película es de mucho más peso, hecho que queda reflejado.

La película que trata sobre la lucha de la lógica contra el fanatismo religioso. Una batalla desigual, ya que la religión cuenta con la opinión de la mayoría y los poderosos, mientras que la lógica y la ciencia vienen representados por una mujer, inteligente e pragmática, pero mujer al fin y al cabo, hecho que no resultaba de ninguna ayuda en aquella época.

No me queda más que añadir mi encarecida sugerencia de que os acerquéis a un cine para verla porque resulta realmente entretenida, educativa y ilustrada.

Roman Polanski no obtiene la libertad bajo fianza

Los abogados del director cinematográfico Roman Polanski no consiguieron que la justicia suiza decretara la libertad bajo fianza que solicitaban, tal y como ha confirmado Folco Galli, portavoz de la Oficina Federal de Justicia. Polanski fue detenido a finales del pasado mes en virtud de la orden de busca y captura internacional que pende sobre él desde que fuera acusado de violación a una menor en1977. El arresto se produjo en el aeropuerto de Zurich cuando se dirigía a participar en el homenaje a toda su carrera que se le brindaba en el festival de cine de la ciudad. La víctima de la supuesta agresión, actualmente es una mujer casada de 45 años y madre de tres hijos, está dispuesta a retirar los cargos que en su día presentaron sus padres contra el cineasta.

* Noticia extraída de Hola.com

El Imaginario de Doctor Parnassus

¿ Puede una película sobreponerse a la tragedia de perder a uno de sus actores en medio del rodaje?

Basándonos en lo ocurrido con la obra póstuma de Heath Ledger, parece ser que sí. El joven actor, que murió por una mezcla de depresión, fármacos y malditismo, dejó su última película sin terminar.

Chicos/as, aquí os traigo el trailer de "El Imaginario de Doctor Parnassus

Esta película parecía estar destinada a engordar la lista de proyectos "malditos" de Terry Guilliam, sin embargo, con la ayuda de Johnny Depp, Colin Farrel y Jude Law, el film logró terminarse y además con muy buenos resultados, o así me lo parece tras haber visto el trailer.

Tras la muerte de Heath, el director se vió obligado a dar un giro inesperado al guión incorporando a sus tres nuevos colaboradores, y logrando así que la película se tornara, si cabe, más imaginativa todavía.

Personalmente, tengo muchisimas ganas de poder ver la película básicamente, por dos razones. La primera es que, a pesar de ser tildado del "director gafe de la industria" Terry Guilliam es un profesional que me encanta. Y la segunda es la corta pero intensa aparición de Johnny Depp en el film, que lo convierte en imprescindible para mi filmoteca particular.

Conspiración McAvoy

A la espera de que se confirme su participación en El hobbit que prepara Guillermo del Toro y de que Angelina Jolie de luz verde a la secuela de Wanted, James McAvoy mueve ficha con The Conspirator, el nuevo film dcomo director de Robert Redfortd. La cinta, un drama histórico, retratará los sucesos posteriores al asesinato del presidente Abraham Lincoln y el juicio a Mary Surratt, papel que interpretará Robin Wright Penn (La Sombre del Poder), la única mujer acusada de participar en el magnicidio. McAvoy encarnará a Frederick Aiken, un héroe de guerra que corre a cargo de su defensa. El rodaje de The Conspirator empezará este mismo mes de octubre con vistas a estrenarse a finales de 2010.

* Información extraída de Fotogramas, nº1993

The Killer Inside Me

TULSA (OKLAHOMA). Michael Winterbottom (Génova) concluyó el rodaje de The Killer Inside Me, thriller que adapta la novela de Jim Thompson El asesino dentro de mí. Casey Affleck, Kate Hudson, Jessica Alba y Simon Baker son sus protagonistas.

* Información extraída de Fotogramas, nº 1993

Eat, Pray, Love

NUEVA YORK. Antes de cruzar el Atlántico y rodar en Roma junto a Javier Bardem, Julia Roberts y James Franco protagonizan en la Gran Manzana Eat, Pray, Love adaptación de Ryan Murphy (Recortes de mi vida) de Comer, rezar, amar, el best seller de Elisabeth Gilbert.

* Información extraída de Fotogramas, nº 1993

Inception

PARIS. A finales de agosto Leonardo DiCaprio y Marion Cotillard rodaron, sobre el parisino puente de Bir-Hakeim, una de las escenas románticas de Inception, el ambicioso thriller de ciencia-ficción que dirige Christopher Nolan (El Caballero Oscuro). Michael Caine, Cillian Murphy y Ken Watanabe, que repiten con Nolan, completan, con Ellen Page, Tom Berenger y Joseph Gordon-Levitt, uno de los films más esperados de 2010.

* Información extraída de Fotogramas, nº 1993

[REC]2

Toda secuela deberíaa ser una carrera de obstáculos, un más difícil todavía que replanteara los logros de la primera parte. Sabemos por experiencia cinéfila que eso no ocurre con frecuencia. Teniendo en cuenta que [REC] explotaba su originalidad hasta el infinito y más allá, sorprende gratamente que esta continuación no críe fama y se eche a dormir. [...]

Buena parte del metraje de [REC]2 pone un espejo ante los caminos paralelos que trazan nuevos personajes que entran en ese edificio infernal del Eixample barcelonés. El ingenio de esta segunda entrega reside en que Balagueró y Plaza se han esforzado en desarrollar la intrigante mitología que sugería la última secuencia de [REC], convirtiendo a los zombis en... El desarrollo esa mitología enriquece los referentes del film -del clásico El Exorcista (William Friedkin, 1973) al anticlásico El Anticristo (Alberto De Martino, 1974), pasando por los oscuros cortos de Balagueró-, y amplía los registros formales de una película que, afortunadamente, nunca acaba de tomarse en serio a sí misma (a saber, el hilarante macguffin de la muestra de sangre de la Niña de Medeiros).

Quizás podríamos reprocharles a Balagueró y Plaza no haber sacado más provecho de la multicámara del equipo de fuerzas especiales o haber abusado otra vez del recurso de la visión nocturna, pero son detalles, minucias, pecata minuta para una secuela nada perezosa, que da exactamente lo que promete: pan y circo para los fans del cine de terror entendido como uno de los grandes placeres que se viven en una sala oscura.

* Crítica hecha por Sergi Sánchez. Fotogramas nº 1.992

Si la cosa funciona

Si un cineasta está en forma en la medida en que es capaz de dar giros inesperados a su trayectoria, Woody Allen permanece jovial. Después de Vicky Cristina Barcelona, en la que su personalidad se diluía, y antes de continuar rodando en Europa, parece lanzar una advertencia subliminal: Puedo recuperar cuando quiera el espíritu de Manhattan. En realidad, Si la cosa funciona es una película de interiores.

Buena parte de su metraje transcurre en una casa y en la terraza de un bar: frente al viaje turístico por Barcelona, la reflexión interior de un nuevo sosías de Allen, esta vez Larry David repasando frustraciones e insatisfacciones con un talante positivo. Si la cosa funciona es en realidad un canto al amor, en el sentido menos remilgado. Lo importante es quererse, sea como sea, viene a decir Allen con su lenguaje mas querido y reconocible. Una obra sincera muy divertida, con su filosofía de la vida entre descreída y apasionada, y con una relación peculiar y rica entre seres desarraigados que parecen tener poco en común, y se expande como un polen primaveral. Y no es que Woody Allen se haya vuelto cursi, lo contrario: simplemente sigue mostrando su perplejidad ante la vida, crítico aún, pero sereno y sonriente.

* Crítica escrita por Ricardo Aldarondo. Fotogramas nº 1.992

Estrenos de octubre

2 de octubre

• Si la cosa funciona (comedia). Dir: Woody Allen.
• [REC]2 (terror). Dir: Jaume Balagueró y Paco Plaza.
• Vicky el Vikingo (aventuras). Dir: Michael Bully Herbig.
• La máquina e pintar nubes (drama). Dir: Aitor Mazo y Patxi Tellería.
• Felicidad perfecta (drama). Dir: Jabi Elortegui.
• Damned United (biopic). Dir: Tom Hooper.
• Los límites del control. (thriller). Dir: Jim Jarmusch.

9 de octubre

• Moon (ciencia-ficción). Dir: Duncan Jones.
• Agora (drama histórico). Dir: Alejandro Almenábar.
• G-Force (aventuras). Dir: Hoyt Yeatman.
• Imagine (comedia). Dir: Karey Kirpatrick.
• París (comedia dramática). Dir: Cédric Klapisch.

16 de octubre

• La huérfana (terror). Dir: Jaume Collet-Serra.
• After (drama). Dir: Alberto Rodríguez.
• La cruda realidad (comedia romántica). Dir. Robert Luketic.
• The frost (drama). Dir: Ferran Audí.
• Hollywood contra Franco (documental). Dir: Oriol Porta.
• New York, I love you (romántica). Dir: Varios

23 de octubre

• Toy Story 3D (animación). Dir: John Lasseter.
• Millenium 2: La chica que soñaba con cerillas y un bidón de gasolina (thriller). Dir: Daniel Alfredson
• Saw VI (terror). Dir: Kevin Greuert.
• El imaginario de Doctor Parnassus (fantástico). Dir: Terry Guilliam.
• (500) Días juntos

28 de octubre

• Michael Jackson's: This is it

30 de octubre

• Castillos de cartón
• Trash
• Dance Flick: despatarre en la pista
• El destino final
• Adam
• Petit Indi
• Sin nombre
• La vida loca
• Mi vecino Totoro

Johnny Depp podría renunciar a “Piratas del Caribe 4”.

Johnny Depp dejaría de enfundarse el traje de Jack Sparrow en la cuarta entrega de la saga de Piratas del Caribe, según informa la prensa estadounidense.

El problema radica en que Dick Cook, gran amigo y responsable de que Depp participara en la exitosa franquicia, ha sido despedido de la presidencia de Walt Disney Studios y por ello el actor no tomaría parte del proyecto.

Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides, se anunció durante la D23 Expo, un acto convocado por Disney para presentar sus proyectos. Hasta Johnny Depp acudió a la cita, ataviado con el vestuario de su personaje en la saga.

Sin embargo, por entonces, nada se sabía acerca del inesperado despido. El propio Johnny ha dicho que "nadie lo vio venir".

Por el momento, como informan desde Los Ángeles Times, el actor, que no ha ocultado su descontento, quiere reconsiderarlo todo, ya que lo ocurrido "ha quebrantado la confianza" que había depositado en el proyecto. El actor dice que el entusiasmo que tenía por esta película se ha apagado.

* Información extraída de filmeweb

Mi trauma infantil ha vuelto, y con las cuchillas más afiladas que nunca

La mayor persadilla de la historia del cine vuelve a la gran pantalla con Jackie Earle Haley, el que fuera el inquietante Rosarch en Watchmen

Si chicos, ha vuelto. Viene de largo la noticia de que se iba a producir un remake de la legendaria saga pionera de las películas de terror adolescentes, pero ahora ya tenemos el trailer.

Se que muchos forofos del personaje se alegrarán de poder verlo de nuevo en la gran pantalla. Otros en cambio se indignarán, bajo el supuesto de que esta nueva versión, como ha pasado ya muchas veces, no hará más que perturbar el recuerdo de este clásico, produciendo un film que dejará mucho que desear.

Yo personalmente veo en esta película en renacer de mi pesadilla, aunque suene paradójico. E aquí el protagonista de mis peores pesadillas cuando era pequeña. Por qué? Porque mi hermana era, es y será siempre una fan de el mismo y tenía colgados en su cuarto dos posters que se me antojaban enormes por aquel entonces. Dos imágenes que reproducían el rostro de aquel psicópata que también logró colarse en mis sueños.

Con el tiempo, logré superar mi trauma. Sobretodo por el hecho de que, un día, dispuesta a afrontar mis miedos, me dispuse a ver la primera de las entregas; y la tecnología totalmente desfasada, los efectos especiales arcaicos y la exageración de lo gore no provocaron en mí otra cosa que risa.

Pero esta será diferente. Contará con la tecnología y los efectos especiales de la actualidad. Y la pregunta es... ¿Seré yo capaz de verla?

A más dinero, menos imaginación

Terry Gilliam (Minnesota, 1940) pasea descalzo por su suite y recuerda las tres ocasiones anteriores que estuvo en San Sebastián. «La primera vez llovía y ETA puso una bomba; la segunda estuve con Johnny Depp en casa de Julian Schnabel; y la última vez los periodistas se cabrearon conmigo porque no entendieron 'Tideland'. Luce el sol y mañana -por hoy- voy al Guggenheim y a comer pimientos. ¡Todo perfecto!». El único miembro americano de los Monty Python presenta 'El imaginario del doctor Parnassus', una deslumbrante fantasía que estuvo a punto de irse al traste al fallecer su estrella, Heath Ledger, a causa de una sobredosis a mitad de rodaje.
Sus amigos Johnny Depp, Jude Law y Colin Farrell le sustituyeron y salvaron una vez más la cabeza de Gilliam, que desde la magna 'Brazil' ha luchado contra los estudios y el mal fario para que no le coarten su torrencial imaginación. El director anuncia que retomará su legendaria versión del 'Quijote' siete años después de interrumpir su rodaje en localizaciones navarras. «He reescrito el guión y es mucho mejor». Además, los Python vuelven a reunirse el 15 de octubre en Nueva York para celebrar su 40 aniversario.

-¿Cómo afectó la muerte de Ledger a la película?

-Pensé en tirar la toalla. Menos mal que estoy rodeado de personas que no me escuchan, como mi hija productora, y decidimos seguir. Cuando la estrella se te muere a mitad de rodaje, adiós película. Pensaba que los que ponen el dinero se echarían atrás. Menos mal que aparecieron Johnny, Colin y Jude. Recibieron el resto del salario que Heath no había cobrado. Y se lo dieron a su hija.

-Debió ser duro.

-Seguimos por Heath, él nunca dejó el plató. Teníamos la responsabilidad de hacerlo por él. Durante el montaje le veía en la pantalla y le hablaba. Esta película es un testamento del amor que generaba. Para mí, es como si hubiera vivido seis meses más. Aunque fuese tan joven tenía el espíritu de un anciano sabio. Yo creo que murió con 200 años.

-¿Ha llegado a pensar que es un director con mala suerte?

-No. He hecho muy pocas películas, cierto, pero por eso mismo he hecho pocas malas, ja, ja. Aunque luzca como una producción de 80 millones de dólares, 'El imaginario del doctor Parnassus' ha costado 25 millones, una cifra que en Hollywood no les gusta porque ellos sólo hacen películas de 200 millones. Al final es una coproducción entre Reino Unido y Canadá con dinero de Alemania, Italia, España, Japón...

-Y eso que tenía a Heath Ledger.

-Ni con esas, no se daban cuenta de que en el verano de 2008 iba a estrenarse 'El caballero oscuro' y se convertiría en una superestrella. Anoche lo hablaba con John Cusack, que presenta '2012'. Él ha estado en muchas películas de éxito, pero contratarle tampoco asegura la financiación.

-¿No hay imaginación en Hollywood?

-¡Sólo en Pixar, son unos genios! El resto sólo quieren superproducciones, derroches de tecnología y efectos digitales, que son carísimos. La ecuación es simple: a más dinero, menos imaginación. En Hollywood te juzgan según lo que haya recaudado tu última película. Aunque allí tengo amigos como Tim Burton y los Coen, me siento cercano a ellos.

-Pero su película tiene carísimos efectos digitales.

-Hoy puedes hacer cualquier cosa con ellos, y eso es un problema. Se busca apabullar al público durante dos horas a base de explosiones. Es como el 3-D, que creen que salvará al cine pero sólo emocionará un ratito. Hollywood no pretende estimular la imaginación, porque entonces las personas no aceptarían el mundo que se les ofrece.

-Usted siempre nos ha mostrado el reverso tenebroso de los cuentos de hadas.

-Claro. Los cuentos enseñan a los niños que la vida es maravillosa pero al mismo tiempo da mucho miedo. Sus protagonistas corren peligros y, al final, salen vivos. Es una forma de prepararles para la vida, no puedes quitar lo tenebroso. Mira, vivo en una de las mejores zonas de Londres. Y mi hijo de 12 años le dio por no salir de casa porque creía que estaba llena de ladrones y asesinos. La imaginación le sirvió para no aceptar el punto de vista de los medios de comunicación y de Hollywood. Por eso yo no hago películas violentas que alimentan las pesadillas. Las cintas 'gore' las hacen otros y ganan pasta.

-¿Cuánto les han pagado para volver a reunir a los Monty Python?

-Esos viejos miserables... ¡Nada! Nos dan un premio BAFTA honorario y promocionamos un documental sobre el grupo. No tengo ni idea de qué vamos a hacer. Ahora nos caemos bien y nos aburrimos, era mejor cuando trabajábamos juntos y nos tirábamos los trastos a la cabeza. Bastante tendremos con que no se nos caiga la baba y nos quedemos dormidos.

* Noticia y entrevista extraída de El Correo Digital

Roman Polanski detenido

El arresto está relacionado con un proceso abierto por las autoridades de EE UU hace 30 años

Lo que debía ser un simple homenaje seguido de una clase magistral se ha terminado convirtiendo en la peor pesadilla para Roman Polanski. El cineasta franco-polaco nacido en 1933 fue arrestado ayer a su llegada al aeropuerto de Kloten - Zúrich en relación a un caso viejo de más de 30 años: la supuesta violación en 1977 de la menor Samantha Geimer, quien tenía entonces 13 años.

Según comunicaron este mediodía los responsables del festival a los medios acreditados, Polanski fue arrestado en relación a esos cargos, que nunca prescribieron según la interpretación de Peter Espinoza, juez californiano encargado del caso, aunque la supuesta víctima retiró los cargos contra Polanski hace ya años. Dada su condición de ciudadano francés, el director de Lunas de Hiel no podría ser extraditado a los Estados Unidos, aunque la situación se complica dada su presencia en Suiza, país que no forma parte de la Unión Europea.
Polanski huyó de Estados Unidos en 1978 mientras estaba en libertad bajo fianza de 2.500 dólares y tras haber pasado unos meses en prisión en Chino (Los Ángeles) por los cargos de abuso sexual de la menor de 13 años y del que Polanski se declaró culpable, por lo que fue enviado a prisión en "evaluación" durante tres meses, aunque sólo pasó 47 días. Tras huir de la justicia, el cineasta obtuvo la ciudadanía francesa, evitó la extradición y no volvió a pisar territorio estadounidense. Ni siquiera acudió a la ceremonia de los Oscar de 2003 cuando obtuvo el premio de mejor director por El Pianista.
Roman Polanski era el invitado estrella del joven Festival de Cine de Zúrich, que llega en 2009 a su quinta edición y dedica estos días una completa retrospectiva a la obra del cineasta. El evento suizo le iba a conceder igualmente hoy a la noche el Golden Eye, galardón que el festival concede a la obra de toda una vida y que anteriormente recayó en Sylvester Stallone, Oliver Stone o Costa Gavras. Posteriormente, el legendario realizador de La semilla del diablo o El Quimérico Inquilino iba a dar una charla pública en la que debatiría con los asistentes sobre su ya histórica obra cinematográfica. Un encuentro para el que no quedan localidades desde hace ya semanas. Mientras, los organizadores del Festival de Cine de Zúrich han hecho saber que la noticia les "causa profunda desazón", aunque esperan llevar adelante la retrospectiva, "tal como estaba planeada". Por otro lado, la entrega del Golden Eye al ganador del Oscar al Mejor Director en 2003 por El Pianista queda aplazada hasta nuevo aviso.

* Noticia extraída de El País digital

Rodajes

Londres. Woody Allen arrancó a primeros de agosto el rodaje de su cuarto film británico, aún sin título. Además de Brolin, Watts y Banderas, el reparto cuenta con Anthony Hopkins, Gemma Jones, Freido Pinto (Slumdog Millionare) y Lucy Punch (Supercañeras), la sustituta de la inicialmente prevista Nicole Kidman.

Nueva York. Jeffrey Dean Morgan (Watchmen) y Hilary Swank encabezan el reparto de The President, cinta de terror psicológico producida por Hammer Films que cuenta ocn Christopher Lee, uno de los nombres clave del género y el estudio. Dirige el finlandés Antti J. Jokinen.

Los Angeles. David O. Russell (Tres Reyes) dirige The fighter, biopic del boxeador Mickey Ward, rol que recae en Mark Wahlberg, y de Dickie Eklund, su ex drogadicto hermano y entrenador, papel que asume Christian Bale. Amy Adams completa el trío protagonista.

Londres. Keira Knightley y Colin Farrell son un ex convicto y una huidiza actriz en London Boulevard, versión de una novela negra de Ken Bruen con la que debuta como director el guionista William Monaham (infiltrados), autor también del guión.

Noticias Internacionales

"Prince of Persia: The Sands of Time"

JAKE GYLLENHAAL, PRÍNCIPE DEL DESIERTO

El productor Jerry Buckheimer ha saltado de los océanos de la saga de Piratas del Caribe a los desiertos de Prince of Persia: The Sands of Time, la adaptación de un videojuego que, así lo espera uno de los hombres de más éxito de Hollywood, se convertirá en su nueva mano (y franquicia) ganadora. Tiene aventura, drama, romance, mucha acción y fantasía a raudales, nos cuenta. Espero que atrape la imaginación del espectador como lo hicieron Jack Sparrow y su tripulación. Un musculoso Jake Gyllenhaal es el prínciè Dastan, protagonista del videojuego y también del film: Es interesante gozar de la oportunidad de crear un personaje diferente. Creo que, en muchos aspectos, nos hemos alejado del mundo imaginado por el videojuego para crear una cinta épica con todas las de la ley. Acompañando a Gyllenhaal tenemos a la ex chica Bond (007 Quantum of Solace) Gemma Arterton. Soy Tamina, cuenta, la princesa de Alamut, un pequeño país vecino de Persia, que es secuestrada y a la que no le faltan ocasiones para la aventura. Ben Kingsley y Alfred Molina, como los villanos de la función, completan el reparto del que goza Mike Newell, un director que, según Bruckheimer, da al film el equilibrio perfecto entre realismo y fantasía.

"Charlize de Arabia"

Charlize Theron se ha hecho con los derechos de Florence of Arabia, una novela satírica de Christopher Buckley, autor del relato que dio pie al film Gracias por fumar, cuya adaptación producirá y protagonizará. En la cinta la surafricana encarnará a Florence Farfaletti, una funcionaria del Gobierno USA que, tras la ejecución de una amiga casada con un príncipe, lidera una cruzada por los derechos de las mujeres en los países árabes. Antes Theron participará en The Tourist, remake USA de la francesa El secreto de Anthony Zimmer de cuy oreparto cae Tom Cruise, sustituido por el australiano Sam Worthington (Terminator Salvation).

Malditos Bastardos

Malditos Bastardos es una película sobre el lenguaje. Sobre cómo las palabras sustituyen a las acciones, sobre cómo el poder se articula alrededor de un discurso aplastante, sobre cómo el cine más vivo se declina a partir de la elasticidad del vocabulario que lo alimenta desde los orígenes.

Es como todo el cine de Tarantino, un film sobre el amor al cine: no trata sobre la Segunda Guerra Mundial, sino sobre los films que la han abordado, y se atreve a proponer una revulsiva relectura de la Historia convirtiendo al séptimo arte en bomba de relojería, en campo de batalla donde librar la última lucha, la que nos volverá mejores personas.

Es una idea bella en una película que vierte toda su energía en los anacronismos; o en los diálogos, centro de gravedad de secuencias de un tempo arriesgado, que funcionan casi como películas en sí mismas, con su presentación, nudo y desenlace.

Crítica hecha por: Sergi Sánchez

Bueno esa es la opinión de él, que sin duda es muy literaria y profunda, pero vamos a ser claros, ¿no?

La película es de lo mejorcito que he visto de Tarantino desde la era Pulp Fiction. Tiene ese toque tan personal que deja huella en todas las películas hechas por este cineasta. Deja los sentimentalismos atrás, si tiene que cargarse a algún personaje se lo carga, sin contemplaciones ni ñoñerías, y además es un artista en ese aspecto.

Si alguien que pasa por aquí y no la ha visto, que gire cola y se vaya al cine.

Bienvenidos

Hola a todo el mundo y bienvenidos al estreno de este blog, que estará dedicado básicamente al cine como su nombre indica.
Así intentaré poner la día el blog de todos los estrenos, tanto presentes como futuros, imprescindibles del mundo del cine. También intentaré aportar noticias varias sobre los actores más destacados de Hollywood en la actualidad, entre muchas otra cosas.